Opis baroknog stila. Skulptura "Apollo i Daphne", "Otmica proserpina" (Bernini)

Umjetnost skulpture došla je do nas iz dubinatisućljeća. Klasična grčka umjetnička djela Europa naučila su tijekom renesanse u rimskim primjercima. Ali pokret je neumoljivo krenuo naprijed. XVII stoljeće zahtijevao je druge oblike izražavanja misli. Tako je postojao "bizaran" i "čudan" barok. Skulptura, slikarstvo, arhitektura, književnost - svi su se odazvali pozivu vremena.

Porijeklo pojma

Pojava riječi "barok" izaziva mnogosporovi. Predložena je portugalska inačica - "biser", oblik koji je netočan. Protivnici tog trenda nazivali su ga "smiješnim", "pretencioznim", jer su u ovom stilu kombinacije klasičnih oblika, ali i emocionalnosti, intenzivirani svjetlosnim efektima, pomno spojeni.

Znakovi stila

Lushness i veličina, iluzija i stvarnost,namjerno uzbuđenje i neka neprirodnost su barokni. Skulptura - njegov sastavni dio, koji pokazuje otkrivanje ljudske slike u sukobu, uz povećanu emocionalnost i psihološku ekspresivnost lika. Slike su dane u brzim i oštrim kretnjama, njihova lica su iskrivljena grimaces boli, tuga, radost.

Dinamika slike i napetosti stvorene u njihovomdjela Lorenza Berninija. Uz pomoć mrtvog kamena, prikazao je dramatične priče, osobito vješto pomoću svjetla. Umjetnička superiornost u odnosu na suvremenike L. Berninija za naše vrijeme je neupitna. Skulptura u baroknom stilu podigla je ovaj genij na izvanrednoj visini. Nastojala je postati slikarstvo kroz pametne prijelaze svjetla i sjene. Radovi se mogu vidjeti sa svih strana, i svaki put će biti savršeni. To je zato što je materijal u potpunostipodređen je umjetničkoj ideji. Djelo baroknog kipara, osobito skulptura, dolazi u dodir s okolinom, a zračni prostor oko njega. Barokni se otvaraju u prirodi, u vrtovima i parkovima, novim orijentirom u povijesti svjetovne skulpture.

Kako djeluje kipar

Samo je genija Michelangela mogla podnijetiblok mramora i odsiječe sve nepotrebno, stvarajući remek-djelo. Glavna stvar - kao kipar rođen u slici glave s kojim je povezan kreativne muke kao i svaki detalj je osmišljen kao kipar vidi napredak budućih rezultata, i kako se to nastoji pomaknuti bliže zamišljenom idealu. Stoga su stoljećima radili kreativni ljudi. Barokni stil nije iznimka. Skulptura je stvorena istom metodom. Lorenzo Bernini, kako je sam rekao, mramor poniženi poput voska.

Mit o otmici Proserpina

Skulpturalni sastav "Otmica proserpina"naredio je mladi talentirani kipar L. Bernini (1621-1622 gg.) kardinal Scipio Borghese. Majstor je imao samo 23 godine. Odlučio je što više živo prikazati sve osjećaje koji su uslijedili u trenutku zarobljavanja mladog Proserpinea od strane Plutona. Sretno je prošao mladić kćeri Demetera koji je zurio i vozio se s prijateljima u livadama i šumama. Ona i njezina majka nisu znali da je moćni Zeus odlučio da je postane supruga vladara podzemnog kraljevstva Plutona. Jednom, tijekom šetnje, voljela je cvijet. Proserpin ga je skinuo. Upravo u ovom trenutku, na zlatnom kolu pod zemljom se pojavio tmuran vladar područja sjena i mrtvog Plutona. Samo je Helios s neba vidio kako je moćni bog zaplijenio i preuzeo pod zemljom. Proserpina je imala vremena samo vrištati.

Skulptura Lorenza Berninija

Dinamični sastav "Silovanje proserpina" je uravnotežen i simetričan.

Plutonovo moćno tijelo s čvrstim bicepsom ipažljivo izrezati tele mišiće, otečene vene i ligamenata vrlo stabilan zahvaljujući široko razmaknutim nogama i naprijed koljena. Slika Prozerpina meškolji u rukama. S jedne strane, ona gura daleko Pluton glavu, a drugi u zahtjevu za pomoć je bačen gore. Bokove i njegovo tijelo mlada djevojka se odbija od okrutnog boga. Suze prolaze niz njezino lice.
Ona je sve - žuriti, na slobodu. Nježno tijelo djevojke nježno i blago zahvaća Božje graciozne prste. Njihova tijela tvore stabilnu kompoziciju u obliku X. Prva dijagonala prolazi od Plutonove stražnje strane do spuštene glave. Drugi je kroz desnu nogu Proserpine, tijelo i glavu boga. Tijela likova i cerbera, uključujući, koja je pozvana na uravnoteženje kompozicije, izgledaju vrlo realistično. Kad se promatra iz različitih kutova i pod različitim osvjetljenjem, učinci dobiveni bilo zlokobno ili toplo na njihovim licima. Zanimljiva je i kontrast glatkog, s mekim okruglošću tijela s dlakavom vunom Cerberus. Takva uzbudljiva umjetnost može biti. Skulptura stvara dojam da su izrađene od različitih materijala. Ali to nije tako. Također treba dodati da se kosa na glavi kao da je bog bacio vjetar, i oni izgledaju vrlo prirodno. Rad „silovanje Prozerpinom” bi trebao dobiti u krug, a onda otkrili da je minimalni broj dijelova majstor stvorio remek-djelo s nemoćnom djevojčicom i uporan u svojoj želji da Pluton.

Druga reda kardinala Borghesea

Zahvaljujući savršenstvu djela kipara,Kardinal Borghese 1622. godine naredio mu je slijedeći sastav. Također se temelji na grčkom mitu. Bio je poznat prosvijetljenim Talijanima na Ovidovim Metamorfozama. Dno crta je da je Apollo, udario po Cupidovu strelicu, vidio lijepu nimf, počeo je slijediti. Već ga je pretekao, ali je prosjak molio za pomoć svoga oca, boga rijeke, iu očima šokiranog Apolona pretvorio se u stablo lovora. Skulptura "Apollo i Daphne" Bernini točno prikazuje trenutak kada se noge nimfe pretvore u korijene, a prsti ruku - u granama s lišćem.

Ništa nije ostalo, osim šarmantnog šarma. Phoebus nije izgubio ljubav za nju. Poljubio je koru koja je sakrila tijelo nimfe, a na glavi je stavio vijenac grančica od lovora. Genijal Bernini pretvorio je poeziju u stvarnost. Pokazao je dinamiku djelovanja i promjena. Pogotovo Daphne. Njezina odjeća, koja pada s ramena, pretvara se u kore, rukama u grane. Izraz lica nimfe je tragedija. Bog s beskrajanom nadom gleda na nju i ne vjeruje da će se promijeniti. Ova skulptura ilustrira uzaludnu ljubav. Kaže da potraga za zemaljskim užicima može dovesti do razočaranja i, štoviše, naštetiti drugoj osobi.

Oba skladanja sada su izložena u Galeriji Borghese u Rimu.